ZagrebOpenArt Festival
// Zagrebački plesni centar // Ilica 10 // 12. – 14. rujna 2014. //
Zagreb Open Art Festival (ZOAF) novi je trodnevni multimedijalni festival koji će se
održati od 12. do 14. rujna u Zagrebačkom plesnom centru (Ilica 10), u sklopu ‘Dana
otvorenih vrata’.
Festival je osmišljen kao novo kulturno gradsko utočište za predstavljanje i izlaganje
radova izvrsnih mladih umjetnika uz kvalitetni glazbeni program, a sve u cilju
populariziranja kulture i umjetnosti te približavanja umjetnika različitih medija zajednici
kao i njihovo međusobno povezivanje.
Autori projekta su Davor Doležal, Borko Rupena i Nikola Vukmanić koji su uz potporu
četrdesetak sudjelujućih umjetnika odlučili organizirati društveno angažiran umjetnički
festival, otvoren za sve umjetničke medije sa sadržajem koji je besplatan i dostupan
svima.
Na prvom Zagreb Open Art-u imat ćete priliku pogledati skupnu izložbu slika na kojoj
izlaže 14 mladih domaćih autora – Nina Ivezić, Miro Župa, Paulina Jazvić, Ivica Malčić,
Ivona Jurić, Lovro Lapuh, Vedrana Cirkveni, Vilim Žlender, Mario Romoda, Leonard
Lesić, Stipan Tadić, Danijel Drakulić, Marin Marinić, Alma Trtovac i Nikola Vukmanić, te
izložbu skulptura kipara Marina Marinića.
Publiku očekuje 5 vrhunskih jazz koncerata (Kruno Levačić, Ivan Kapec, Joe Kaplowitz,
Branko Sterpin, Borko Rupena, Davor Doležal, Grga Savić…) uz dva koncerta klasične
glazbe.
Zagreb Open Art Festival također donosi i deset ponajboljih eksperimentalnih filmova iz
produkcije Kinokluba Zagreb te tri „Razgovora s umjetnikom“, zamišljena u formi
otvorenih tribina. Prvog dana festivala na programu je tribina „Kritika uživo“ kazališnog
kritičara Tomislava Čadeža (Jutarnji list), a tri renomirane hrvatske književnice – Darija
Žilić, Lidija Dujić i Irena Lukšić – predstavit će publici svoje radove u nedjelju, 14. rujna.
U programu su i dvije plesne predstave u produkciji Zagrebačkog plesnog centra.
Festival se otvara u petak, 12. rujna u 19 sati, a izložba će tijekom subote i nedjelje biti
otvorena za posjetitelje od 10 do 22 sata.
Ulaz na Zagreb Open Art Festival u potpunosti je besplatan.

ZAGREB OPEN ART 2014. – DRUŠTVENO ANGAŽIRANI UMJETNIČKI FESTIVAL

PROGRAM FESTIVALA
1. dan: petak, 12. 9. 2014.
19h Otvorenje festivala – otvorenje skupne izložbe (15 autora):
NINA IVEZIĆ, MIRO ŽUPA, PAULINA JAZVIĆ, IVICA MALČIĆ, IVONA JURIĆ, LOVRO LAPUH, VEDRANA
CIRKVENI, VILIM ŽLENDER, MARIO ROMODA, LEONARD LESIĆ, STIPAN TADIĆ, DANIJEL DRAKULIĆ,
MARIN MARINIĆ, ALMA TRTOVAC, NIKOLA VUKMANIĆ.
20h Plesna predstava (ZPC) „YOU“, Aleksandra Mišić & Ognjen Vučinić
20.30h Tomislav Čadež – “Kritika uživo”
21h Zagreb Open Art Jazz Orchestra (Rupena, Savić, Bočić, Leljak, Doležal)
22h Eksperimentalni film Kinokluba Zagreb
23h Završetak 1. dana ZOA
2. dan: subota, 13. 9. 2014.
10h Kava u ZOA – Razgovor s umjetnikom. Tema: sredstva za umjetnost i umjetnika.
10.30h Koncert klasične glazbe
11.30h Razgovor s umjetnikom – kipar Marin Marinić
19h Glazbeni performans Sax & DrumZZZ (Kruno Levačić, Grga Savić)
20h Plesna predstava (ZPC) „YOU“ Aleksandra Mišić&Ognjen Vučinić
20.30h Glazbeni performans 4in3 + 1 Quartet (J.Kaplowitz, M.Bočić, B.Rupena, D.Doležal)
22h Eksperimentalni film Kinokluba Zagreb
23h Završetak 2. dana ZOA
3. dan: nedjelja 14.9.2014.
10h Kava u ZOA – Razgovor s umjetnikom. Tema: Tržište za umjetnika
10.30h Koncert klasične glazbe
11.30h Razgovor s umjetnikom
17h Kava u ZOA – Razgovor s umjetnikom
18h Književnost – „TRI AUTORICE JEDAN SVIJET“ – Darija Žilić, Lidija Dujić,Irena Lukšić
20h Glazbeni performans Sonic Diptych (Ivan Kapec, Borko Rupena)
21h Glazbeni performans- Bop Syndicate
22h Zatvaranje ZOA
Napomena: glazbeni program te dio video projekcija i izložbenog programa održava se u dvorištu
Zagrebačkog plesnog centra. U slučaju kiše, ukupan program održat će se u zgradi ZPC-a.

Kazalište Punkošipak

(S)LETOVI

u 18 sati

Velika dvorana Centra Mladih Ribnjak

DAN OTVORENIH VRATA GRADSKE ČETVRTI MEDVEŠĆAK

koncept: Irena Boćkai, izvedba: Ivan Tudek, Irena Boćkai, Juraj Barkić, Daniel Varela, Gabriela Krtalić, Monika Baotić i Vilim Ostović, vizualno oblikovanje: Ivan Tudek, ton majstorica i voditeljica svjetla: Ksenija Rožman, izbor glazbe: Irena Boćkai, tekst: Irena Boćkai, produkcija: Punkošipak

Poput vjetrenjača energiju iz snage vjetra generirati,

po principu tanke membrane

oscilirati, oscilirati, oscilirati.

Osciliranjem snagu vjetra pretvarati u mehaničko gibanje magneta,

sitnih mehanizama koji nas drže na okupu

poput ptica za vrijeme sleta.

Propelerima letjeti, na mističnu planinu slijetati, kroz oko kamere prolijetati, sa srebrnim

jabukama uzlijetati…

Izvedba (S)LETOVA poigrava se spacijalnim zakonitostima, u prostoru ispunjenom žičanim skulpturama gdje tanke linije metala ocrtavaju crteže po zraku, ekspandirajući svoje prvotno, suženo značenje. U izvedbi se na specifičan način propituje fenomenologija mjesta i prostora kao što su aerodromi ili heliodromi te kako ti proizvedeni prostori djeluju u izvođačevoj svijest dok ih prevodi u pokret. Izvedba producira tijelo koje curi kroz pukotine prostora, dok konačno ne iscuri svoj tok do kraja. Tijelo osjeća i pamti, diše i znoji se, oponašajući tanke membrane vjetrenjača koje osciliranjem snagu vjetra pretvaraju u mehaničko gibanje magneta, sitnih mehanizama koji izvođače drže na okupu poput ptica za vrijeme sleta. Aerodinamika tijela opisuje svoju prostornost koja, shvaćena u arhitektonskom smislu, djeluje ograničavajuće. Uz intenzivna filozofska razmatranja o prirodi vremena, u dvadesetostoljetnoj filozofiji dogodio se i svojevrsni zaokret prema prostoru, uočavanju neodvojivosti čovjeka i prostora, odmaka od matematičke prema egzistencijalnoj spacijalnosti. Tako Gaston Bachelard, težeći dokidanju opreke između znanosti i umjetnosti, utvrđuje nadmoć prostora nad vremenom. Naša je svijest prostorna pa tako kući, „topografiji našega intimnog bića“, Bachelard odbija priznati samu geometrijsku utemeljenost. U svojem nastojanju da obrazloži koncept egzistencijalnoga prostora, Norberg-Schulz analizira fenomen mjesta tj. njegove strukture kroz kategorije prostor i značaj, koje su analogne osnovnim ljudskim psihološkim funkcijama kao što su orijentacija i identifikacija. Te mu kategorije služe u definiranju geniusa loci. Isti autor tvrdi da su današnje otuđenje i gubitak identifikacije uzrokovani osiromašenom vizualizacijom, nužnom za orijentaciju i identifikaciju, posljedica koje jesu emocionalna nesigurnost i strah u suvremenom svijetu.

HEINZ EMIGHOLZ : Konstrukcije kina

 All architecture is what you do to it when you look upon it (Walt Whitman)

Heinz Emigholz ubraja se među najvažnije europske filmske eksperimentatore,  i njegov sada već četrdesetgodišnji postojani rad u posljednje vrijeme dospio je u žižu interesa filmskih krugova te su održane brojne retrospektive njegovih djela na najvažnijim svjetskim festivalima i u kinotekama. Emigholz je svojim filmskim konstrukcijama napravio svojevrsnu “autobiografiju moderne” snimajući modernističku arhitekturu.

Heinz Emigholz je krajem rujna te početkom listopada u Zagrebu i Beogradu gost Multimedijalnog instituta i Teorije koja hoda. Program se sastoji od manje retrospektive centralnih Emigholzovih filmova, predavanja, razgovora s umjetnikom (ističemo razgovor Emigholza i Slobodana Šijana u beogradskom Domu omladine) i koncerta grupe Kreidler.

U pripremi za 2015. je također i publikacija o Heinzu Emigholzu koja će uključiti eseje Gertrud Koch, Giuliane Bruno, Siegfrieda Zielinskog i dr.

RASPORED

* ulaz na projekcije i koncert je slobodan

30.09. [utorak] _ Teatar &TD [Savska 25]

18:00h __  Jedna serija misli  [Eine Serie von Gedanken, 1986-2010. : 91′]

Film iz četiri dijela: El Greco in Toledo, Leonardos Tränen, An Bord der USS Ticonderoga i Ein Museumsbau in Essen. Serija meditacija o motivu žrtvovanja sina, tj. o religijsko-političkim poticajima i vojno-strateškim mehanizmima koji vode do njega.

http://www.pym.de/en/alle-filme/77/737-eine-serie-von-gedanken

20:00h __ Parabeton – Pier Luigi Nervi i rimski beton [Parabeton – Pier Luigi Nervi und römischer Beton, 2011. : 100′]

Parabeton u kronološkom slijedu pokazuje 17 još uvijek očuvanih građevina talijanskog inžinjera i arhitekta Pier Luigija Nervija (1891-1979). Prikaz tih dijelom odvažnih konstrukcija Emigholz spaja sa filmskim studijama antičkih zdanja napravljenih iz rimskog betona.

http://www.pym.de/en/alle-filme/79/741-parabeton-pier-luigi-nervi-und-roemischer-beton

                                                                                ***

 01.10. [srijeda] _ Teatar &TD [Savska 25]

18:00h __ Perret u Francuskoj i Alžiru  [Perret in Frankreich und Algerien, 2012. : 110′]

Auguste Perret je bio poznati francuski arhitekt i inžinjer, posebno važan zbog inovativnih betonskih konstrukcija oblikovanih u neo-klasičnom izrazu. Film prikazuje 30 Perretovih ostvarenja u Francuskoj i Alžiru, artikulirajući time indirektno i odnos modernizma i kolonijalizma u arhitekturi.

http://www.pym.de/en/alle-filme/84-perret/760-perret-in-frankreich-und-algerien

21:00h __ Kreidler [koncert]

Düsseldorf je od 1970-ih naovamo centar svjetske elektronske glazbe. Dovoljno je spomenuti Kraftwerk, Cluster, Can ili DAF (Deutsch Amerikanische Freudschaft). Taj nevjerojatni niz devedesetih nastavljaju Kreidler.

I dok smo proteklih dvadesetak godina u Zagrebu imali prilike čuti skoro sve njihove važnije muzičke suputnike (npr. To Rococo Rot, Mouse on Mars, Tarwater, Chicks on Speeds), Kreidler su nas nekim čudom zaobišli.

Tim nam je užitak veći da ih &TD-u ugošćavamo u trenutku kada su izdali novi album (ABC) i  kada je tu Heinz Emigholz s kojim su i zadnje vrijeme intenzivnije surađivali.

 https://www.youtube.com/watch?v=obVa_mf5x68

Vizualni kolegij

Home

http://www.pym.de

http://www.filmgalerie451.de

http://www.sczg.unizg.hr

FILMSKI PROGRAM, MM CENTAR, ULAZ BESPLATAN

1. JAPANSKI KRATKI FILMOVI (2005-2011) , 6.10., 20H, MM Centar

2. POLJSKI KRATKI DOKUMENTARNI FILM , 11.10, 20H, MM CENTAR

3. TURSKI KRATKI FILM, 13.10., 20h, MM Centar

4. SUVREMENI CIPARSKI KRATKI FILM, 20H, 18.10., MM CENTAR

5. KRATKI FILMOVI IZ QUBECA, 20h, 20.11., MM CENTAR

1. JAPANSKI KRATKI FILMOVI

U suradnji sa Short Shorts Film Festival & Asia i Tabor Film Festivalom predstavljamo program japanskih kratkih filmova nastalih od 2005 – 2011. godine. Program je odabrala Aki Isoyama, programska selektorica Short Shorts Film Festival & Asia iz Japana. Short Shorts Film Festival & Asia nastao je 1999. godine te je jedan od najvećih festivala kratkog filma u Aziji, a održava se u gradovima Tokio i Yokohama.

www.shortshorts.org

Gospodin Rococo

Naoto Hidaka – Japan – 2010 – 13’30” – igrani

Ovo je priča o djevojci koja na očaravajući i junački način preboli izgubljenu ljubav.

Žaba u bunaru

Ken Ochiai – Japan – 2009 – 15′ – igrani

Joe napušta Tokio po prvi puta u 10 godina kako bi proputovao Japan. Ljudi koje susreće na svom putu, sva hrana i kultura, a i sam put, sve to pomaže Joeu da postane snažan mladi čovjek.

Sushi Japan

Kenji Tanaka – Japan – 2005 – 6’58” – igrani

Trojica poslovnih ljudi jedu sushi u malom restoranu s pogledom na Red Fuji.

Odbjegla koza

Ryugo Nakamura – Japan – 2009 – 10’24” – igrani

U selu Yambaru starac uzgaja kozu za sinovljevo vjenčanje baš kako nalaže tradicija u Okinawi. No, koza pobjegne.

Svjetlo

Yuta Sukegawa – Japan – 2011 – 7’14” – animacija

Svjetlo se zbog mećave slomilo i palo na tlo blizu cvijeta. Ono budi taj cvijet svojom toplinom. U ledenoj hladnoći zime, suosjećajući jedno s drugim, dvoje očajnički pokušava preživjeti.

Yukkina

Seiki Watanabe – Japan – 2010 – 11’38” – igrani

Utjecajan političar nakon 40 godina ostaje bez supruge. Jednog se dana pojavljuje mlada djevojka, predstavlja se kao suprugina prijateljica i predaje mu snimku.

Tajna predstava / The secret show

Hiroyuki Nakao – Japan – 2005 – 21’26” – igrani

Mladi dostavljač na biciklu mora isporučiti paket poznatoj televizijskoj ličnosti uoči samog početka emisije.

2. POLJSKI DOKUMENTARNI

Već dugi niz godina Poljska njeguje tradiciju kratkih filmova koja je bila itekako plodna na prijelazu pedesetih u šezdesete godine prošlog stoljeća. Posljednjih nekoliko godina sve je veća prisutnost poljskog kratkog filma na značajnim filmskim festivalima u Europi i svijetu. Predstavljanje započinjemo s poljskim kratkim dokumentarcima.

Powroty / Povratak

Krzysztof Kadłubowski – Poljska – 2010 – 7’

Ovaj kratki crno-bijeli film dokumentira događaje koji su se zbili nakon 10. travnja 2010. To je jedan od najznačajnijih datuma u suvremenoj povijesti Poljske.

Prezesluchanie / Ispitivanje

Adam Palenta – Poljska– 2010 – 9’

Vojnik Domovinske armije – Armia Krajowa (poljski pokret otpora u 2. svjetskom ratu), zatvoren za vrijeme staljinističkog režima, govori o okrutnostima tajne policije.

Chodź do Nieba Serc / Dođi u Raj

Linn Karen Foerland – Poljska– 2009 – 5’

Unutarnji život starije žene koja živi u staračkom domu pun je iznenađujućih asocijacija, nadrealnih slika i bogatih, idiličnih boja.

Mój tata Lazaro / Moj tata Lazaro

Marcin Filipowicz – Poljska – 2011 – 30’

Dvadesetčetverogodišnja Jacqulinea putuje na Kubu kako bi pronašla svog oca. Napustio ju je kada je bila djevojčica, a posjeduje tek par fotografija, pisma i ono što joj je majka ispričala.

Szczęsliwi Żydzi / Sretni Židovi

Jonathan Rozenbaum – Poljska– 2008 – 6’

Autobiografski film sina poljskog emigranta šaljivo komentira nostalgični bal 1968. kojeg su emigranti održali u izraelskom gradu Aškelonu.

Serca Diva / Dva srca

Anna Kuśmierczyk – Poljska– 2010 – 15’

Kamera prati mladence dok ih se snima za uspomenu na vjenčanje.

52 procent / 52 posto

Rafał Skalski – Poljska– 2007 – 20’

Alla žarko želi postati balerina. 52 posto je idealan odnos dužine nogu naspram visine. Pokušava upisati poznatu Akademiju ruskog baleta Agrippine Vaganove u Sankt Peterburgu.

Szklana Pułapka / Staklena zamka

Pawel Ferdek – Poljska– 2008.– 15’

Film o povlaštenoj grupi mladih koji sa svojim razmetljivim autima, skupom odjećom i buntovima novčanica po džepovima više nalikuju mafiji.

3. TURSKI KRATKI

Organizacija Fil’m Hafizasi, kojoj je cilj predstaviti nezavisne, kultne, klasične ili pak podcijenjene filmove revnim posjetiteljima turskih kina uz pomoć volonterskog tima, širi se putem digitalnih i društvenih medija. Organizacija je započela s prikazivanjem odabranih filmova iz različitih krajeva svijeta, a projekt pod nazivom Fil’m@9 pokušaj je okupljanja kinofila putem zabavno-umjetničkog programa u Istanbulu. Izbor odličnih turskih kratkometražnih filmova iz posljednjih pet godina donosi Eli Kebudi iz Fil’m Hafizasija.

http://www.filmhafizasi.com/

Modern times / Moderna vremena

Aykut Alp Ersoy ‒ 8′ ‒ 2012 ‒ igrani

Pokušaj prilagodbe i socijalizacije u novom i zamršenom svijetu koji nastaje kao posljedica tehnološkog napretka. Moderna vremena tužna je priča koja istodobno gledatelja navodi na razmišljanje.

Bicycle / Bicikl

Serhat Karaaslan ‒ 15′ ‒ 2010 ‒ igrani

Bicikl ostavlja osjećaj samoće na hladnoći. To je priča o zadovoljnim ljudima koji isto tako žele pružiti zadovoljstvo drugima u zaboravljenim mjestima izgubljenoga grada.

Recycle diary / Dnevnik reciklaže

Efe Conker ‒ 6′ ‒ 2009 ‒ eksperimentalni

U Dnevniku reciklaže neživi predmet putuje iz ruke u ruku ljudi. Rabeći se u različite svrhe, na kraju pronalazi slobodu.

Man’s land / Čovjekova zemlja

Görkem Öge ‒ 10′ ‒ 2012. ‒ eksperimentalni

Metaforički jauk našeg okružja koje dan po dan postaje betonskom džunglom, uzbudljive produkcije.

Fate of Edra / Edrina sudbina

Can Eren ‒ 14′ ‒ 2011.‒ igrani

Priča o sinu i majci koja je razvila opsesivan odnos prema njemu. Edra je 31-godišnji upravljač dizalima koji živi s majkom Jimnaz (61). Kada jednog dana sredovječna i otmjena, ali mrzovoljna žena uđe u dizalo, Edrina će se sudbina promijeniti.

To my mother and father / Mojoj majci i ocu

Can Evrenol ‒ 9′ ‒ 2010 ‒ igrani

Kada se uklone sve maske što ih nosimo kako bismo se prilagodili životu u društvu, ukroćivanje dječjih emocija znatno je teži zadatak no što se isprva čini.

Nolya / Nolya

Cem Öztüfekçi ‒ 26′ ‒ 2011 ‒ igrani

Dva čovjeka što zalaze u isti bar zaljubljuju se u misterioznu djevojku koju su vidjeli kroz prozor. Svaki će je od njih voljeti drugačije…

4. SUVREMENI CIPARSKI KRATKI FILM

U suradnji s Tabor Film Festivalom donosimo presjek recentne kratkometražne produkcije s Cipra.

Stahia / Raž / Rye

Simon Farmakas ‒ 25’ – 2011 – igrani

Neminovna smrt starca razotkriva isprepletene veze jedne izolirane obitelji. Suočeni s neizbježnom naravi vlastita beznačajnog i prolaznog postojanja, svaki član reagira na drugačiji način.

11:50

Stylianos Constantinou ‒ 15’ – 2011 ‒ igrani

Zenon započinje dan kao i obično te precizan i pedantan, kakav bi svaki balzamer trebao biti, počinje s pripremanjem tijela. U svojim je metodama obično hitar i uredan, no danas mu posao koji obavlja već mnogo godina sprema nešto neuobičajeno.

Anna

Spiros Charalambous ‒ 22’ – 2012 ‒ igrani

Mary, 30-godišnja žena s Filipina, radi u jednom selu na Cipru i brine se za gospodina Michalisa, 85-godišnjaka koji boluje od arterioskleroze.

Shadowboxing / Boks sa sjenom

Dinos Gregoriou ‒ 13’ – 2013 ‒ igrani

Radnja se odvija u jednom danu i prati Alexisa, profesionalnog boksača, kako se priprema za meč koji ga čeka te večeri. No kako bi zadovoljio težinu svoje boksačke kategorije i ušao u meč, Alexis ima samo dva sata da izgubi dva kilograma.

No Parking / Zabranjeno parkiranje

Soteris Christou ‒ 8’30” ‒ 2012 – igrani

Svađa dvojice ljudi nad parkirnim mjestom kao vječita priča o borbi za teritorijalnom dominacijom.

5. QUEBEC

U suradnji s produkcijskom kućom PHI Film iz Kanade donosimo izbor izvrsnih kratkometražnih filmova  snimljenih u posljednjih nekoliko godina u Quebecu te nagrađivanih na najprestižnijim svjetskim festivalima.

Sljedeći kat / Next Floor – Denis Villeneuve – 11:50 – 2008.

Jedanaest gostiju sudjeluje u nečemu što se čini kao ritualni gastronomski pokolj.

Danse Macabre – Pedro Pires – 08:40 – 2010.

Iako vjerujemo da je mrtvo tkivo zaista mrtvo, ono je i dalje spremno za svoj završni ples.

All Flowers in Time – Jonathan Caouette – 13 – 2010.

Neobična bića utječu na djecu uz pomoć televizijske emisije.

Trotteur – Arnaud Brisebois, Francis Leclerc – 16 – 2011.

Metaforična priča o suparništvu, ispričana kroz sukob između mladog čovjeka i lokomotive.

Nada/Hope – Pedro Pires – 21 – 2007.

Košmar/Cochemare – Chris Lavis, Maciek Szczerbowski – 20 – 2009.

Mračna studija o erotskoj mitomaniji i izolaciji, napravljena u kombinaciji animacije i snimljenog materijala.

### & B.A.K.A. Kolektiv: „Olovo“ – promocija EP-a

B.A.K.A. kolektiv je skupina prijatelja koja pod tim imenom djeluje od 2011.  godine. Eksperimentalni filmovi, glazba i dizajn su među prvim granama kojima se skupina počinje baviti da bi od 2012.  krenula formacija nezavisne video produkcije. Godine 2013. razgranjuje se u snimanje kratkih igrano/eksperimentalnih filmova i glazbenih videa koji sudjeluju i ulaze u službenu selekciju priznatih filmskih festivala kao sto su DORF i Revija Hrvatskog kratkog filma te ostavljaju izuzetno pozitivne dojmove na kritičare i portale kao sto su kulturpunkt.hr i FAK.hr. Filmovi  B.A.K.A. produkcije uživali su premijere u prostorima poput  MM centra u Zagrebu te Art Kino Croatia u Rijeci s predgovorom filmskog kritičara Dragana Rubeše.

JOE 4

Punk Rock/Noise Rock/Zagreb

Osim što su snimili svoj posljednji LP „Njegov Sin“ sa Steveom Albinijem, ono što je potrebno znati je da these reasonably fat guys live unreasonably close to greece and sound like mating walruses – thats the way they look as well.

https://joe4.bandcamp.com/

TANKER

Tanker su 2007. godine formirali članovi ex Mad Cow (Stjepan/git, Krešo/bub, Tomo/vox) i Turist ne ljuti se (Ivo/bas). Tijekom prvih godinu dana rada iskristalizirao se smjer prema hladnom, preciznom i žestokom instrumentalnom noise-rock zvuku, jednostavnim melodijama i kompliciranim aranžmanima. Tankeru se 2009. godine priključuje drugi gitarist Mihael (Peach Pit), koji unosi prljavštinu i histeričnost u zvuk benda. Godine 2010.  Tanker snima album koji se dijelom sastoji od prepravljenih kompozicija sa demo materijala, a dijelom od novih kompozicija. Novi materijal potiskuje preciznost i oštrinu u drugi plan, zadržava noise rock žestinu i prebacuje naglasak na ritmiku, te se približava klasičnoj rock formi. Danas bend nastupa bez basiste s potpuno prilagođenim materijalom za formu s dvije gitare i bubnjem.

http://tankerzg.bandcamp.com/album/tanker

###

Instrumentalni noise / rock / punk trio iz Siska čije se ime izgovara trima udarcima o najbliži predmet. Svoje ideje, koje rastu u sjeni drveća i industrijskih dimnjaka pod doktrinom ‘do it yourself, do it simple’, jednako izražavaju glazbom kao i na kino platnu. Treći  EP Olovo, sniman u prostorijama bivše Željezare Sisak,  formiraju kao ispraćaj jednog polumrtvog grada. Uz tročlanu postavu (gitara-bubanj-gitara), na EP-u kao basisti gostuju Naranča (Esc Life, Nina Romić), Žuna (Hesperian Death Horse, Seppuku) i Anja (Punčke, Bender).
Olovo slijede i dva eksperimentalna videa u produkciji B.A.K.A. kolektiva, a dizajn i tisak izdanja je u rukama This Town Needs Posters-a. Do sada su nastupali u Zagrebu, Vinkovcima, Sisku i Beogradu. „### su jedan od onih bendova čiji bi angažman/stav bio dovoljan da ih sa zadovoljstvom pratiš bez da uopće čuješ iti jedan ton njihova rada. Kada je još k tome i glazbeni dio priče na visokom nivou, zadovoljstvo je tim veće.“ Emir Fulurija (potlista)

http://d-d-d.bandcamp.com/

http://www.potlista.com/recenzije/-olovo-ep

Ovaj projekt sufinancirao je HDS ZAMP iz fonda sredstava koje služba ZAMP prikupi na ime prava na naknadu za prazne medije, a koja se sukladno odredbi Zakona o autorskom pravu i srodnim pravima dodjeljuju temeljem Natječaja HDS-a za potporu projekata s područja popularne glazbe.

Američku filmsku avangardu Martin Scorsese nazvao je zapanjujućom alternativnom poviješću filma – potpuno različitim sklopom mogućnosti, drugačijim svijetom slike i zvuka… U prvom dijelu prikazujemo filmove Harryja Smitha(Film No. 3), Jonasa Mekasa (Notes on the Circus), Brucea Bailliea (Here I Am), Chicka Stranda (Fake Fruit Factory),Jane Conger Belson Shimane (Odds & Ends), Roberta Breera (Eyewash), Storm De Hirsch (Peyote Queen) i Pata O’Neilla (7362).

Vidimo se u ponedjeljak, 03. studenog u MM centru. Početak je u 20 sati, a ulaz je besplatan.

Jonas Mekas, Notes on the Circus

https://www.youtube.com/watch?v=pXpxacgFAbw

Umjetnički performans naziva SOL : VODA 117.6, japanske umjetnice Asako Iwame, održat će se u petak, 14. studenog u Galeriji SC, s početkom u 19 sati.

Umjetnička praksa Asako Iwame istražuje ideje povezane s ontologijom jedenja. Referirajući se na društvene aspekte jedenja kao metafore naše relacije prema prirodi, Iwama u svom radu želi preoblikovati vizualnu, ali i osjetilnu percepciju ishrane. Od 2005. godine uključena je u rad Studia Olafura Eliassona na istraživanjima vezanim uz hranu i kuhanje.

Zbog ograničenog broja sudionika molimo da zainteresirani svoj dolazak potvrde na kultura@sczg.hr (naslov Asako Iwama) do 12. studenog.

Asako Iwama rođena je u Tokiju. Živi i radi u Berlinu. Više o njezinu radu na www.asakoiwama.net

prije 800 milijuna godina

more je sadržavalo otprilike 0,85% soli

postotak se vremenom povećavao

smanjenjem količine mora

sve do 3,5 %

ljudsko tijelo sastoji se od 60 % vode

u kojoj je 0,85 % soli

u našim je tijelima drevni ocean

Multimedijalni projekt HABITAT 4˚ istražuje i povezuje memoriju prostora grada s njegovim pripadajućim tokom vode. Projekt se održava u produkciji umjetničke organizacije Tvorba Otvorenih Konstrukata – TOK, koprodukciji Kulture promjene Studentskog centra Sveučilišta u Zagrebu kroz program Lab Teatra &TD uz potporu Ministarstva kulture RH i Ureda za obrazovanje, kulturu i šport Grada Zagreba.

Počev od ovoga toka, pak, ne postoje dva. Između vode i voda nema razlike, praslika koja se nalazi u njima u punom životu jednaka je svima.

Memorija prekinutog toka vode jest prekinuto osjećanje prostora uvjetovanog njegovom aglomeracijom nad toponimima zatrtog toka. Živa je sredina koja je prestala biti sredinom.Tijela uvjetovana uzorcima takvog perifernog „rasta“ postaju izrezani oblici pokreta svojih nevidljivih sredina i preživljavaju sjećanja na namjere neuvjetovane kronikom izvornih agregatnih stanja.

Nijedna slika u viru tih oblika i karaktera ne može biti statična. Nikakva fasada, nikakvo parkiralište jer nema tihe vode – samo nevidljive.Grad monotono klizi prema sve gušćem rubu.

Potok pri ulasku u grad postaje drugi. Jednom riječju, on postaje kloakom, vidljivom, nadzemnom, čini nepovoljan utisak, koli na pogled, toli na vonj, okužuje zrak i temelj. Slijedeći misao „zlo se iz jednog dijela grada prelaže u drugi dio“, zirkajmo u tu kalnu žutu vodu koja se tromo valja…promatrajmo kakva nam silna čudesa od preraznih otpadaka draže njuh. Dušama je smrt da postanu voda, a vodi smrt da postane zemlja.Pa ipak, od zemlje-mulja postaje voda, a od te vode duša.

Pokret rijeke jednak je pokretu zmije. Udara u lijevu obalu, zaokreće prema unutra, oblikuje spiralni vrtlog u smjeru kazaljke na satu, a zatim se ispravlja otpuštajući energiju. Potom udara u drugu obalu i počinje se vrtložiti u suprotnom smjeru.

Izvorska lica lome konstruirane obrasce svih statičnih suvenira toka koji grizu svoje vode. Izvedenica im nije više tijelo, nego tragikomični oblik na vodi. Ali i ovakva forma vode same, izuzeta karakteristikama racionaliziranog prostora, i dalje živi svoju sažetost u anomaliji–točki stabilnosti/točki najveće gustoće.

Autori: TOK (Vana Gaćina, Adriana Josipović, Miro Župa)

Koautori: Nikolina Majdak, Hrvoje Nikšić, Josipa Bubaš, Rina Kotur, Ana Dumbović, Tanja Minarik

Izvođači: Nikolina Majdak, Adriana Josipović, Josipa Bubaš, Rina Kotur

Autor glazbe/ glasoVIR: Hrvoje Nikšić

Autor videa: Vana Gaćina

Oblikovatelji video projekcija: Vana Gaćina, Tanja Minarik

Oblikovatelj svjetla: Marino Frankola

Prostorna instalacija: Ana Dumbović

Crtež u prostoru: Miro Župa

Kostimi: Josipa Bronić, Marjana Bronić

Inspicijent: Jelena Erceg

Tehnika: Tehnika SC

Produkcija :TOK

Koprodukcija: Kultura promjene Studentskog centra Sveučilišta u Zagrebu kroz program Lab Teatra &TD

Izvori: Viktor Schauberger: „The Water Wizard“; Aby Warburg: „Ritual zmije“, Béla Hamvas; Heyoke/Sacred Clowns; Heraklit: „Fragmenti“; Nada Premerl: „Potok u srcu Zagreba“; Marija Čudina: „Divlja duša“; Oktavijan film: „ Komadić savske sezone“ ; staro gradsko kupalište Babinjak

Hvala: Silviji Stipanov, Nenadu Stojčiću, Ani Cvetko, Kseniji Baronici, Damiru Vrabecu, Mirti Jurilj, Marti Kolegi, Sanjinu Boloniću